Cada invierno, entre 2005 y 2020, José Luis Zumeta, originario de Usurbil, viajaba a Buenos Aires, regresando con una serie de obras, principalmente en papel y tempera. Seis años después de su muerte y tras la última exposición dedicada a él en Ziburu, la galería Arte Bideak inauguró la muestra titulada Zumeta paperean, que estará abierta al público hasta el 24 de mayo.
Usoa Zumeta, la hija del artista y responsable de su legado, junto con el galerista Pierre Bidegain, ofrecieron una entrevista pocas horas antes de la inauguración. Bidegain recuerda con cariño a Zumeta, con quien colaboró por primera vez en una exposición en 2020. En aquella ocasión, Zumeta presentó diversas obras, algunas concebidas específicamente para ese evento, que tuvo lugar tras su fallecimiento inesperado.
Para Bidegain, Zumeta representa un “icono” del arte vasco, aunque lamenta que la muga no solo actúe como una frontera administrativa, sino también cultural, limitando el reconocimiento de los miembros del Grupo Gaur en Iparralde. La exposición Zumeta paperean busca precisamente ofrecer una oportunidad para que su obra sea más conocida. Bidegain citó al abogado Jakes Abeberry: “Zumeta est né basque, sa peinture parle basque”, resaltando la conexión de la obra del artista con su identidad vasca.
Usoa Zumeta espera que esta muestra sirva como un primer paso para difundir el trabajo de su padre en otros países europeos, como Francia y Suecia. “Es el momento de ir fuera”, afirmó con entusiasmo.
Durante sus viajes a Argentina, Zumeta creó cerca de 450 obras en papel. Usoa y Bidegain explicaron que el artista optaba por este medio por su facilidad de transporte, a diferencia de la pintura al óleo, que resulta más complicada y costosa de manejar en esos viajes intercontinentales.
La exposición Zumeta paperean presenta una colección de 24 obras, realizadas entre 2010 y 2020, que reflejan su estilo menos conocido pero característico de su estancia en Buenos Aires. Aunque muchas son abstractas, conservan toques figurativos que el artista solía incorporar de manera ocasional. Las obras transmiten más “fuerza” que color, destacando la esencia de su técnica.
